La découverte de l'imprimerie a pour effet de fixer l'écriture. L'écriture acquiert de la rigueur et entre dans l'art de l'éducation. Le 26 février 1633, le Parlement, à la demande des maîtres écrivains de la ville de Paris qui s'inquiètent de la difficulté de lecture des lettres, impose « à tous les dicts maistres jurez escrivains et aultres qui font profession d'enseigner » de suivre les modèles d'écriture française et d'écriture italienne qui sont alors déposés au greffe de la cour. La cancellaresca, dérivée de l'humanistique, est adoptée dans les cours européennes. Jusqu'au XVIIIe siècle, sous l'impulsion de grands calligraphes comme Barbedor au XVIe ou Paillasson au XVIIIe siècle, l'écriture est large, grande, droite. L'art du plein et du délié connaît son apogée avec l'utilisation de la plume d'oie. L'écriture du XVIIe siècle est toute faite d'harmonie, elle est aérée et sage. Au XVIIIe siècle, l'écriture est plus petite et pleine de raffinement. Mais si on apprend aux écoliers à écrire selon des règles bien précises, l'écriture manuscrite va se distinguer dans les correspondances personnelles.
L'unification graphique carolingienne survécut au projet politique dont elle était issue, la caroline ayant donné naissance, à terme, à nos caractères d'imprimerie, même si, dans certaines zones comme l'Italie lombarde, on avait continué à développer des formes propres, liées à la conscience très claire d'une identité portée par le système graphique. Dès les xi e - xii e siècles, les nouvelles manières de penser et d'écrire entraînent diverses évolutions; les écritures cursives, trahissant une familiarité plus grande avec le texte, réapparaissent et, au début du xiii e siècle, les courbes des caractères commencent à se briser, révélant plus nettement l'ossature du mot au détriment de l'identité propre de la lettre. Ce mouvement est contemporain du développement de la réflexion scolastique et de l'architecture gothique qui révèlent, comme l'écriture du même nom, les grandes articulations d'un discours à la fois intellectuel et monumental partagé par les plus grands savants du temps. Les caractères gothiques, qui comportent majuscules et minuscules, sont utilisés tout autant dans les manuscrits que dans les inscriptions (pierres tombales, tapisseries murales ou pièces d'orfèvrerie), trahissant la diffusion de cette nouvelle culture graphique qui se diversifie à son tour avec la prolifération, à partir du xiv e siècle, de formes mixtes (la « bâtarde » de la cour en France), plus ou moins baroques ou calligraphiées.
Vous apprendrez à créer une expérience immersive pour vos lecteurs, avant d'examiner les avantages et les inconvénients d'un cadre narratif chronologique par rapport à un cadre non linéaire. Vous aborderez ensuite certains détails précis de la grammaire et du choix des mots, afin de mieux définir votre ton et votre enjeu narratif. Reneé vous exposera sept façons différentes d'attirer l'attention du lectorat sur les traits saillants de votre personnage. Vous découvrirez comment faire évoluer votre récit, en partant d'une idée centrale pour étudier ses interactions avec des concepts comme le cadre spatio-temporel, la voix ou encore le développement des personnages. Pour illustrer l'importance de donner une direction à votre récit, Reneé prendra deux exemples. Elle s'appuiera sur un conte de fées bien connu puis sur une de ses propres histoires. À partir du schéma narratif déroulé pendant le cours, vous donnerez vie à vos idées en rédigeant le reste de votre récit. Le cours s'achèvera sur quelques trucs et astuces pour mettre en place votre routine d'écriture et exploiter davantage le schéma narratif que vous avez construit afin de développer votre récit.
Accueil Boîte à docs Fiches L'art de bien écrire Une petite fiche pratique dédiée à l'art de bien écrire. Facile à lire et très pédagogique, elle sera utile à tout ceux à qui l'on reproche d'avoir un mauvais style ou de ne pas faire d'efforts. Collégiens, lycéens ou étudiants, cette ficher pourrait être utile pour connaître quelques bases d'écritures avant de commencer vos dissertations, vos partiels ou vos examens! Les occasions de formuler sa pensée par écrit sont nombreuses dans la vie: lettres d'affaires, journal personnel, missive à une personne chère, rapports, comptes-rendus, travaux d'étudiants. Qu'il s'agisse de textes littéraires, académiques ou sociaux, l'écriture fait partie de notre quotidien. Dans le domaine des études universitaires, vous serez donc fréquemment sollicités pour rédiger différents types de textes. Dissertation, Examen, Étudiant, Travail, Conseil, Guide
L'écriture manuscrite (handwritting ou encore handlettering) est à nouveau très tendance dans la mode, la publicité, sur les objectifs déco, dans nos agendas et autres bullet journal! A la fois classe, artistique, décorative et authentique, l'écriture manuscrite artistique, sur l'ATELIER STABILO, forcément, on aime. Petite enquête parmi les belles lettres! C'est quoi le Handlettering? La calligraphie, c'est tout simplement l'art d'écrire des jolies lettres, avec une écriture propre, soignée, et réfléchie. Le handlettering c'est l'art de créer et de dessiner les mots et les phrases. C'est l'amour des jolies lettres, des compositions. On ne va pas que tracer de jolies lettres, on va les imaginer les unes avec les autres. L'artiste va utiliser les déliés et les pleins des lettres pour donner forme à ses idées, il va mélanger les typographies cursives, majuscules d'imprimerie, script. L'approche du lettering est manuelle: les motifs et les lettres sont dessinés de manière artisanale avec un stylo, du graphite, des feutres fins ou épais ou parfois au pinceau.